As Above, So Below - Hầm Mộ Quái Vật

Hệ thống mê cung ngầm trải dài bên dưới thành phố Paris thơ mộng cũng chính là ngôi nhà chung vĩnh cửu của các xác sống và những linh hồn còn vương vấn với thế giới này. Khi một nhóm các bạn trẻ yêu thích mạo hiểm tình cờ đặt chân vào nơi chất đầy những bộ xương khô đó, họ đã vô tình mở ra một cánh cổng địa ngục thực sự. Những ám ảnh kinh hoàng bắt đầu xuất hiện, và những bí mật khủng khiếp về thế giới của những người đã chết dần dần được hé lộ. Họ phải chạy trốn để bảo toàn tính mạng của mình, nếu không muốn bỏ xác lại nơi mê cung tăm tối.

Tuy nhiên, As Above, So Below - Hầm Mộ Quái Vật không chỉ đơn thuần là cuộc trốn chạy của con người trước các thế lực siêu nhiên, bộ phim còn khắc họa rõ tâm lý, tính cách cũng như số phận của từng nhân vật trong nhóm.

Phim có sự góp mặt của các diễn viên Perdita Weeks (The Invisible Woman), Ben Feldman (series truyền hình Mad Men), Edwin Hodge (series The Purge), François  (Frank), Marion Lambert, Ali Marhyar (Zero Dark Thirty)…

Là sản phẩm đánh dấu sự tái hợp của cặp đôi đạo diễn – nhà sản xuất John Erick Dowdle – Drew Dowdle sau thành công của các phim kinh dị Devil Quarantine và đặc biệt là The Poughkeepsie Tapes – một trong những bộ phim trứ danh nhất của dòng phim found-footage (thể loại phim giả tài liệu), As Above, So Below -  Hầm Mộ Quái Vật hứa hẹn sẽ mang lại cảm giác rùng rợn giật gân, chắc chắn sẽ là một trải nghiệm điện ảnh vô cùng đáng nhớ đối với khán giả.

Thành phần của đoàn làm phim gồm có nhà sản xuất Thomas Tull (Pacific Rim, Godzilla), Jon Jashni (Godzilla và sắp tới là Blackhat), Drew Dowdle và Patrick Aiello  (Dark Country, The Double); quay phim Léo Hinstin (Opium, L’amour fou), thiết kế sản xuất Loiuse Marzaroli (Hideous Kinky, Chocolat), dựng phim Elliot Greenberg (Devil, Quarantine), thiết kế phục trang Annie Bloom (The Poughkeepsie Tapes, How to Make Love to a Woman) và nhà soạn nhạc Keefus Ciancia (The Poughkeepsie Tapes, Diana). Alex Hedlund (Brilliance) sẽ đảm nhận cương vị điều hành sản xuất bộ phim.

Lịch sử khu hầm mộ dưới lòng đất

Không một ai có thể ngờ được rằng bên dưới kinh đô hoa lệ Paris lại là vương quốc bóng tối – một khu hầm mộ Catacombs khổng lồ chứa hơn 6 triệu bộ xương người chết – nhiều hơn cả số người đang sinh sống tại thành phố này.

Hầm mộ kỳ bí gợi lên nhiều nỗi ám ảnh về bóng tối, về sự cô đơn, về không gian tù túng ngột ngạt và cả những cạm bẫy kinh hoàng. Hệ thống đường hầm dài tới 320 km này đã trở thành nguồn cảm hứng cho biết bao sử gia, nhà thám hiểm, các cây bút…trong suốt nhiều thế kỷ qua.

Khi các du khách đặt chân tới nơi đây, họ sẽ được chào đón bằng dòng chữ cảnh báo: “Arrête! C’est ici l’empire de la mort” nghĩa là “Dừng lại! Đây là vương quốc của những người đã khuất”.

Còn các nhà sử học thì tin rằng khu mộ huyền bí này là một liên kết giữa lịch sử Paris và sự thay đổi về địa chất trên hành tinh của chúng ta. Các nghiên cứu đã chỉ ra rằng, cách đây 45 triệu năm, Paris vẫn còn nằm sâu trong nước biển, vậy nên mới có sự tồn tại của những lớp đá trầm tích trong lòng hầm mộ như ta thấy ngày nay.

Đầu thế kỷ 17, dân số Paris bắt đầu tăng lên rất nhanh, không còn chỗ trong các khu nghĩa địa để chôn cất người chết. Trong suốt nhiều năm, những cư dân bất hạnh của Les Halles – thành phố nằm cạnh Les Innocents, nghĩa địa lớn nhất và cổ nhất của Paris – phải hứng chịu những mùi hết sức khó chịu bốc ra từ các xác chết bị phân hủy.

Tuy nhiên, phải đến tận năm 1780 thì vấn đề về sức khỏe cho người dân mới thực sự được chú trọng. Sau một đợt mưa kéo dài, một bức tường bao quanh Les Innocents đã bị sập và vô số cỗ quan tài theo dòng nước trôi ra các khu vực xung quanh. Điều này buộc vua Louis XVI phải ra lệnh chuyển những ngôi mộ này về trung tâm Paris. Phải mất tới 12 năm để họ có thể di chuyển được hết 6 triệu cỗ quan tài – trong số đó có cả những cỗ quan tài có tuổi đời lên tới 1.200 năm – về tới khu hầm mộ này. Trong thực tế, sau Cách mạng Pháp, họ đã bắt đầu chôn người chết trực tiếp tại hầm mộ và hành động này chỉ dừng lại vào năm 1860.

Mặc dù hệ thống mê cung và đường hầm trong khu mộ có tổng chiều dài lên tới 320 km (180 dặm) nhưng chỉ có một đoạn ngắn khoảng 1.6km được mở cửa để công chúng vào tham quan. Phần còn lại đã được rào chắn cẩn thận vì lí do an toàn… Nhưng đối với một vài nhà thám hiểm, đó mới là phần hấp dẫn nhất của khu mộ.

Thật khó có thể tưởng tượng còn có nơi nào giống địa ngục hơn khu mộ khổng lồ này. Còn quá nhiều điều bí mật chưa bao giờ được hé lộ. Cho tới tận bây giờ…

Ý tưởng kịch bản

As Above, So Below -  Hầm Mộ Quái Vật đánh dấu sự hợp tác lần đầu tiên giữa Legendary Pictures của bộ đôi nhà sản xuất Thomas Tull và Jon Jashni với hãng Universal Pictures. Cùng với Partrick Aiello (The Double), anh em đạo diễn John Erick Dowdle và Drew Dowdle, họ đã mang câu chuyện về hầm mộ Catacombs lên màn ảnh rộng.

Chia sẻ về quyết định của mình, giám đốc điều hành của Legendary nói: “Chúng tôi nhận thấy Drew và John là những nhà làm phim luôn chú trọng tới việc phát triển nhân vật. Qua những bộ phim của họ, ta có thể nhận thấy một điều rằng Drew và John không bao giờ muốn làm khán giả rùng mình bằng những pha nhát ma rẻ tiền. Họ luôn tìm cách tạo ra các tình huống để buộc nhân vật phải hành động vừa theo đúng logic thực tế, vừa đúng với ý đồ của họ. Đó là lí do tại sao khán giả có được cảm giác đang đồng hành cùng với các nhân vật trong cuộc phiêu lưu kỳ thú này”.

Là những đạo diễn có nhiều kinh nghiệm trong mảng phim kinh dị, 2 anh em nhà Dowdle đã từng khiến khán giả phải thót tim với phim kinh dị Quarantine (2008) và Devil (2010).

Về quá trình lên ý tưởng kịch bản cho As Above, So Below -  Hầm Mộ Quái Vật, đạo diễn của bộ phim đã chia sẻ, từ rất lâu rồi ông và người em trai đã ấp ủ ý tưởng xây dựng một nữ nhân vật có tên Scarlett Marlowe theo hình mẫu của Indiana Jones và đặt cô ấy làm trung tâm của câu chuyện. Cho đến một ngày, khi nhận được cuộc điện thoại của Thomas Tull thông báo về một bộ phim lấy bối cảnh hầm mộ kỳ bí dưới lòng Paris, cả hai anh em họ đều cảm thấy vô cùng hào hứng và ngay lập tức bắt tay vào viết kịch bản cho As Above, So Below -  Hầm Mộ Quái Vật.

Drew Dowdle chia sẻ những cảm nhận của mình về sự hợp tác này: “Thật tuyệt khi được làm việc cùng với những nhà làm phim của Legendary – những con người luôn miệt mài sáng tạo để làm nên những thứ thực sự khác biệt, phá vỡ mọi quy tắc mặc định, tránh đưa ra những lý giải chi tiết mà luôn khuyến khích người xem tự có những kết luận của riêng mình”.

Sau khi nghiên cứu lịch sử lâu đời của Catacombs, nhóm thực hiện phát hiện ra rằng, theo truyền thuyết, vào thế kỷ 14, một nhà giả kim người Pháp tên là Nicolas Flamel đã phát hiện ra “hòn đá của triết gia” – chìa khóa cho sự tồn tại vĩnh cửu. Căn cứ theo một số tài liệu tìm được thì mộ của ông được đặt ngay trung tâm của hầm mộ – nơi trang trọng vốn được dành riêng cho người dũng cảm nhất, người đã có khám phá quan trọng nhất trong lịch sử nhân loại.

Mọi người từng tin rằng “hòn đá của triết gia” có thể biến kim loại thành vàng ròng cũng như mang lại sự bất tử cho con người. Vật báu có thể giúp đổi đời này cũng là mục tiêu săn tìm ráo riết của rất nhiều người. Và đây chính là một bối cảnh tuyệt vời để xây dựng nhân vật Scarlett cùng những câu chuyện của cô.

Đồng hành với Scarlett trong hành trình tìm kiếm lại vật báu huyền thoại của Flamel là một nhóm thám hiểm trẻ tuổi gan dạ, vốn luôn coi khu mộ kỳ bí này giống như Holy Grail – chiếc chén thánh của chúa Giê-su. Tuy tất cả đều coi đây là một phép thử cho lòng can đảm, nhưng mỗi người trong nhóm lại có một mục đích và số phận khác nhau…

Khâu tuyển chọn diễn viên

As Above, So Below -  Hầm Mộ Quái Vật xoay quanh câu chuyện của 6 nhân vật, và đối với đạo diễn Dowdle thì việc lựa chọn được những gương mặt phù hợp và tạo được niềm tin cho khán giả là rất quan trọng. Drew Dowdle bình luận về dàn diễn viên góp mặt trong bộ phim: “Thật may mắn vì chúng tôi có quyền lựa chọn những diễn viên xuất sắc nhất cho các nhân vật của mình. Tuyển chọn diễn viên là một khâu vô cùng quan trọng trong quá trình làm phim ngày nay, chúng tôi đã lựa chọn rất cẩn thận và thật may, họ đã làm tốt hơn những gì đoàn làm phim mong đợi”.

Tác giả kịch bản kiêm nhà sản xuất này nói tiếp: “Ý đồ của bộ phim là sẽ xoáy sâu vào câu chuyện của từng cá nhân trong nhóm, đồng thời, chúng tôi cũng muốn giúp khán giả có được những trải nghiệm của riêng mình”.

Đoàn làm phim bắt đầu bằng việc tuyển chọn diễn viên để vào vai Scarlett – một nhà thám hiểm gan dạ đồng thời cũng là một nhà khảo cổ học tài ba, người đã dành cả đời để kiếm tìm cổ vật bí ẩn có giá trị nhất nhân loại: “hòn đá của triết gia”. Cha của cô là một nhà giả kim nổi tiếng thế giới, nhưng trước áp lực quá lớn của xã hội, ông đã tự vẫn. Bị ám ảnh về những lời đồn đại cay nghiệt mà mọi người dành cho cha mình cùng cái chết của ông, Scarlett đã luôn nỗ lực hết sức để chứng minh rằng ông không hề điên rồ. Và cô sẽ không bao giờ dừng bước trước khi hoàn thành tâm nguyện của cha và lấy lại thanh danh cho ông.

Để tìm được gương mặt phù hợp cho vai Scarlett, đoàn làm phim đã phải tiến hành tuyển chọn tại Los Angeles, Paris, London…Trong danh sách dài tới 300 người, nữ diễn viên xứ Wales Perdita Weeks đã trở thành lựa chọn cuối cùng. Có một chi tiết rất thú vị là Weeks đã tham dự cả 2 buổi thử vai cho bộ phim, một lần với mái tóc màu vàng và một lần với mái tóc nâu. John tới gặp Drew và bảo rằng mình đã tìm thấy “Scarlett” của bộ phim – một cô gái tóc nâu, còn Drew lại nói nữ diễn viên chính của bộ phim sẽ có mái tóc vàng. Cuối cùng họ mới nhận ra rằng cả 2 đang cùng nói về một cô gái!

Nói về lựa chọn này, John Erick Dowdle chia sẻ: “Với vai Scarlett, chúng tôi cần tìm một nữ diễn viên khiến chúng ta muốn được cùng đồng hành trong hành trình khám phá – uyên bác, thông minh và hài hước. Và Perdita là người chúng tôi tin tưởng sẽ thể hiện tốt nhất nội tâm sâu sắc của nhân vật”.

Weeks biết rất rõ việc đảm nhận vai Scarlett là một thử thách không hề dễ dàng. Cô nhận định: “Thật tuyệt vời khi được vào vai Scarlett. Nhân vật này đã trải qua một hành trình dài trong bộ phim với một ý chí mạnh mẽ, tự lực cánh sinh cùng một quyết tâm cao độ”.

Weeks cũng xác định được những khó khăn đang chờ đợi mình phía trước, không chỉ là việc phải hóa trang trong nhiều giờ đồng hồ hay ngâm mình trong bùn lầy nhão nhoét. “Đây là vai diễn đòi hỏi yếu tố thể lực nhiều nhất mà tôi từng đảm nhận trong sự nghiệp của mình, từ việc chạy nhanh hết sức có thể khi phải mang những chiếc máy camera và bộ sạc pin nặng trình trịch trên đầu, hay trườn bò trong các ngóc ngách của đường hầm với những vết bầm tím ở tay cũng như đầu gối… Có những lúc từ đầu đến chân bị lấm trong “máu” và đất bụi… Những trải nghiệm vừa đáng nhớ vừa đáng sợ. Tôi may mắn được làm việc cùng với chuyên gia đóng thế Emilie Richard, người đã hỗ trợ tôi trong những pha mạo hiểm suốt quá trình làm phim”, cô chia sẻ.

Vì phần lớn thời lượng của bộ phim là những cảnh quay diễn ra trong hầm mộ nên đoàn làm phim cũng xác định được tầm quan trọng của việc lựa chọn được những diễn viên đồng hành cùng Weeks. Và họ đã miệt mài tiến hành tuyển chọn các gương mặt phù hợp để đảm nhận các vai phụ trong phim.

Đoàn làm phim đã quyết định mời nam diễn viên Ben Feldman thủ vai Geogre – nhà khảo cổ học thông thạo tiếng Aram (ngôn ngữ chính của các quốc gia ở vùng Cận Đông thời cổ đại) với công việc chính là trùng tu các phế tích. Hầm mộ dưới lòng Paris gợi lại cho anh những hồi ức đen tối cùng những cảm giác bất an. Thoạt đầu thì Geogre có vẻ rất lưỡng lự trước đề nghị mời tham gia chuyến thám hiểm dưới lòng đất này, nhưng rốt cuộc thì Scarlett cũng đã thuyết phục được anh rằng cô ấy cần anh để thông dịch những văn bản cổ tìm thấy trên các bức tường của hầm mộ.

Feldman đã bị cuốn hút vào dự án này ngay khi đọc xong kịch bản lần đầu tiên. Anh cũng thừa nhận rằng mình có rất nhiều điểm tương đồng về mặt tính cách với nhân vật này: “Khi thủ vai một nhân vật, các diễn viên luôn phải tìm ra điểm chung giữa bản thân họ với nhân vật của mình. Trong trường hợp này thì việc đó khá dễ dàng đối với tôi. Geogre rất chịu khó học hỏi và luôn muốn tìm hiểu xem chuyện gì đang diễn ra, đó chính là điểm chung giữa chúng tôi”.

John Erick Dowdle cũng đánh giá cao về nam diễn viên này. Anh nhận xét: “Feldman là một trong số những người sẵn sàng làm tất cả cho vai diễn của mình. Với Geogre, chúng tôi cần một diễn viên vừa hài hước, vừa đáng mến, vừa toát lên vẻ thông minh trí tuệ. Và Ben hội tụ tất cả những yếu tố này”.

Để thủ vai Benji – cộng sự của Scarlett – nhóm làm phim đã mời nam diễn viên vốn đã rất quen thuộc với thể loại phim này qua cả 2 tập phim trong series The Purge. Nói về những trải nghiệm của mình trong thời gian tham gia As Above, So Below -  Hầm Mộ Quái Vật, Hodge chia sẻ: “Tiến hành ghi hình bộ phim bên trong khu hầm mộ khổng lồ ở Paris thực sự là một trải nghiệm không thể tin được. Cũng giống như Benji, tôi không thể tránh khỏi cảm giác mình đang bị mắc kẹt trong không gian chật hẹp tù túng đó. Nhưng đó là một cơ hội quý giá để tôi có thể chiến thắng được những nỗi sợ hãi tồn tại cố hữu trong bản thân mình”.

Trong quá trình truy tìm “hòn đá của triết gia”, Scarlett đã tình cờ phát hiện ra Papillon – người đàn ông được mệnh danh là “ông trùm của thế giới ngầm”. Và nam diễn viên người Pháp François Civil đã được lựa chọn để vào vai nhà thám hiểm gan dạ đang cố gắng tìm cách trốn chạy khỏi quá khứ đen tối này. Hai thành viên còn lại trong nhóm của Scarlett là Zed, tay leo núi cừ khôi nhưng rất kiệm lời, do nam diễn viên Ali Marhyar thủ vai và Souxie – thành viên nữ thứ 2 của nhóm, do một gương mặt mới của làng điện ảnh Marion Lambert thủ vai. Souxie sẽ theo Papillon đi vào những góc sâu tăm tối nhất của thế giới ngầm.

Thiết kế cảnh dựng và quay phim

Tiến hành theo đúng lịch trình dự kiến, quá trình ghi hình chính thức của As Above, So Below -  Hầm Mộ Quái Vật kéo dài chưa đầy 2 tháng. Trong suốt khoảng thời gian đó, anh em nhà Dowdle, quay phim Léo Hinstin và nhóm của mình đã phải cùng trườn bò khắp các ngõ ngách của khu hầm mộ Catacombs hoặc rượt đuổi phía sau các diễn viên, trên đầu có lắp những chiếc máy quay Panasonic – đôi lúc là nguồn sáng duy nhất trong một cảnh quay.

Trong thực tế, As Above, So Below -  Hầm Mộ Quái Vật đã nhận được sự chú ý đặc biệt của công chúng vì đây là bộ phim đầu tiên được cho phép tiến hành quay ngay tại hầm mộ, tại cả những khu vực vốn chỉ giới hạn cho những người có thẩm quyền. 

Nhà sản xuất Aiello hồi tưởng: “Chúng tôi đã phải thực hiện nhiều công đoạn khác nhau để có thể đảm bảo được độ an toàn khi tiến hành quay phim trong những khu vực mà bình thường những du khách tham quan không được đặt chân tới. Đoàn đã tiến hành khảo sát thực địa, kiểm tra nguồn nước và không khí bên trong khu hầm mộ. Chính phủ Pháp đã hỗ trợ chúng tôi rất nhiều, và quả thực nếu không có những sự trợ giúp quý giá đó, chúng tôi sẽ không thể hoàn thành bộ phim này”.

Đoàn làm phim quy tụ những thành viên đến từ nhiều đất nước khác nhau: quay phim người Pháp, trợ lý đạo diễn người Đức, trợ lý quay phim người Ý và rất nhiều thành viên người Pháp đảm nhận các công việc khác nhau trong suốt quá trình sản xuất bộ phim. Bên trong khu hầm mộ, họ còn đặt một chiêc đàn piano, một chiếc ô tô, thậm chí còn được phép đốt cháy chiếc ô tô đó để thực hiện một cảnh quay.

Mặc dù thiết kế sản xuất của bộ phim Louise Marzaroli đã hoàn thành rất tốt công việc của mình, hai anh em đạo diễn vẫn phải thừa nhận rằng mọi việc có thể sẽ dễ dàng hơn khi được tiến hành trên trường quay, nhưng chắc chắn sẽ không thể thú vị bằng quay phim tại hiện trường. John Erick Dowdle cười lớn: “Khi tôi làm đạo diễn và Drew sản xuất, thường thì chúng tôi sẽ ngồi trước màn hình máy tính và bàn bạc cùng nhau. Nhưng với bộ phim này, chúng tôi không thể lắp cáp để nối mạng cho máy tính còn tín hiệu wifi thì không đủ mạnh để đi xuyên tường. Vì vậy, chúng tôi phải xách theo những chiếc mô-ni-tơ và chạy đằng sau các diễn viên mọi lúc mọi nơi”.  

Drew Dowdle miêu tả về 10 ngày quay phim ở Paris: “Mục tiêu của chúng tôi là sẽ không dựng lên bất cứ thứ gì cả mà sẽ tận dụng chính khu hầm mộ và không gian dưới lòng đất để quay phim. Được phép ghi hình tại Catacombs cũng khá thử thách, nhưng đối với đoàn làm phim thì điều này là vô cùng quan trọng. Chúng tôi chỉ thiết lập một đoàn ít người và phải quay phim kiểu du kích”.

John Erick Dowdle chia sẻ chi tiết: “Chúng tôi ở sâu trong hâm mộ khoảng 4 tiếng một ngày, đầu lâu xương sọ ở khắp mọi nơi. Mọi người trườn mình qua những phiến đá lớn…Thực sự rất đáng sợ, và đó chính xác là những gì mà nhóm sản xuất muốn người xem cảm nhận được khi xem phim”.

Không có điện và điện thoại di động, đoàn làm phim và các diễn viên buộc phải dựa vào nhau và hỗ trợ lẫn nhau. Điều đó thực sự phát huy tác dụng khi tiến hành những cảnh quay ở khu vực hang có trần thấp, được đào từ cách đây nhiều thế kỷ. Đạo diễn/tác giả kịch bản chia sẻ: “Quy tắc đầu tiên là phải chiếu đèn của mình lên trần để không bị va đầu vào đó”.

Cùng với chiếc máy quay chính Red Epic, các diễn viên đều được gắn thêm các máy quay trên mũ đội đầu của mình. “Chúng tôi muốn ghi lại những cảnh quay dài để các diễn viên có thể thực sự hóa thân vào đó như thể họ đang tham gia góp mặt trong một vở kịch hơn là một phim truyện”. Drew Dowdle chia sẻ.  

Bên cạnh đó, nhà soạn nhạc Keefus Ciancia, giám sát âm thanh Kelly Oxford, điều phối kỹ xảo âm thanh Karen Triese đã cùng nhau tạo ra được những âm thanh, tiếng động đầy tính ám ảnh và gợi lên cảm giác lo lắng cho khán giả xem phim. Anh em nhà Dowdle mong muốn khán giả sẽ nghe được mọi âm thanh mà các nhân vật nghe được, và âm thanh đó sẽ đưa mọi người tới với một thế giới hoàn toàn khác biệt so với nơi mình đang sống… Và cuối cùng, họ cũng đạt được những gì mà họ mong đợi.   

Diễn viên

Perdita Weeks (vai Scarlett)

Nữ diễn viên người Anh này đã chiếm được tình cảm của khán giả trên toàn thế giới sau vai diễn Mary Boleyn trong series The Tudors của kênh Showtime. Từ đó trở đi, cô liên tục được góp mặt trong những dự án điện ảnh và truyền hình có quy mô lớn, trong đó bao gồm cả The Invisible Woman (BBC Films) của đạo diễn Ralph Fiennes, The Promise của đạo diễn Peter Kosminsky, Flight of the Storks (Canal +), Great Expectations (BBC) và Titanic (ITV). Sắp tới cô sẽ góp mặt trong phim mới của kênh ITV The Great Fire do Jon Jones làm đạo diễn.

Sinh ra và lớn lên ở South Glamorgan thuộc xứ Wales, Weeks đã từng theo học ngành Lịch sử nghệ thuật tại Viện Nghệ thuật Courtauld trứ danh tại Luân Đôn.  

Ben Feldman (vai George)

Sắp tới, nam diễn viên này sẽ góp mặt trong phim hài mới của kênh NBC A to Z, vai Andrew Lofland, một chàng trai thích thể thao và nghiện xem phim của Liam Neeson.

Vào tháng 3/ 2012, Feldman đã có vai diễn rất đáng nhớ trong sự nghiệp của mình: vai Michael Ginsberg trong phần 5 của phim truyền hình từng nhận giải thưởng Primetime Emmy Award Mad Men. Ngay sau khi những tập đầu tiên được công chiếu, tạp chí điện tử GQ đã bình chọn anh là “Một trong số những diễn viên truyền hình mới được yêu thích nhất”. Không chỉ nhận được vô số lời ca ngợi từ giới truyền thông, Feldman còn nhận đề cử Primetime Emmy Award năm 2012 cho Nam diễn viên khách mời trong một series truyền hình xuất sắc nhất.

Sinh ra tại Washington, D.C., Feldman đã bắt đầu sự nghiệp nghệ thuật của mình vào năm lên 6 tuổi với việc tham gia góp mặt trong vở nhạc kịch Annie. Trong những năm học trung học, anh đã theo học các lớp về sân khấu và sau đó đã trúng tuyển vào ngành Diễn xuất của đại học Ithaca.

Trong năm 2005 Feldman đã có được cơ hội góp mặt trong phim truyện đầu tay do Hollywood sản xuất The Perfect Man cùng với các diễn viên Hilary Duff, Chris Noth và Heather Locklear. Sau đó anh đã được nhận một vai trong phim kinh dị Friday the 13^th của đạo diễn Marcus Nispel. Ngoài ra anh còn thủ vai trong bộ phim khoa học viễn tưởng của đạo diễn Matt Reeves Cloverfield.

Sau vai diễn truyền hình đầu tay trong Living With Fran năm 2007 – Feldman đã có cơ hội tham gia hàng loạt các phim truyền hình khác như Drop Dead Diva, Crime Scene Investigation, Silicon Valley, The New Adventures of Old Christine và Medium…

Hiện tại Feldman đang định cư tại Los Angeles.

Edwin Hodge (Benji)

Trong năm 2013, Edwin đã thủ vai chính trong phim truyền hình đình đám The Purge và mới đây là phần 2 của bộ phim có tên gọi The Purge: Anarchy. Còn trong năm 2012, anh đã cùng các diễn viên Chris Hemsworth và Josh Hutcherson góp mặt trong Red Dawn.

Trên lĩnh vực truyền hình, anh đã đảm nhận vai trò khách mời trong các series như NCIS: Red, Cougar Town, NCIS: Los Angeles, The Mentalist, Heroes, Ghost Whisperer và One Tree Hill.

Bên cạnh sự nghiệp điện ảnh, Hodge còn rất say mê thể thao. Trong thời gian rảnh rỗi, Hodge thường chơi bóng rổ và golf. Sinh ra tại Jacksonville, North Carolina và lớn lên tại New York. Hiện tại anh đang cư trú tại Los Angeles.

François Civil (vai Papillon)

Sắp tới khán giả sẽ được gặp Civil trong phim mới của đạo diễn Abrahamson Frank cùng với các diễn viên Michael Fassbender, Domhnall Gleeson và Maggie Gyllenhaal. Frank đã nhận được những phản hồi tích cực từ giới phê bình sau khi được đem công chiếu tại Liên hoan phim Sundance.

Sinh ra tại Pháp, Civil đã từng giành chiến thắng ở hạng mục Nam diễn viên xuất sắc nhất tại cả 2 liên hoan phim Brussels Short Film và Jean Carmet à Moulins cho vai diễn ấn tượng trong phim ngắn Dans nos veines. Bên cạnh đó, anh còn được đánh giá là Diễn viên mới xuất sắc nhất tại Lễ trao giải thưởng César Awards năm 2009 cho phim Soit je meurs, soit je vais mieux và năm 2012 với Nos résistances. 

Trong năm 2013, Civil đã thủ vai chính trong phim ngắn Pour le rôle. Một số phim khác đáng chú ý của anh bao gồm: Fonzy, 20 ans d’ecart, La stratégie de la poussette, Elles, Une pure affaire, Bus Palladium và Macadam Baby. Vai diễn trong Macadam Baby cũng đã giúp Civil nhận được giải thưởng Rendez-vous Award tại Liên hoan phim Cabourg Film Festival 2013.  

Trên phương diện truyền hình, Civil đã có những vai diễn đáng nhớ trong các series Rosemary’s Baby, Castings, Alias Caracalla, Le clan des Lanzac, Emma, Hard, Simple, Sweet Dream và Trop la classe.

Thành phần đoàn phim

John Erick Dowdle (Đạo diễn/Đồng tác giả kịch bản) và Drew Dowdle (Đồng tác giả kịch bản/Nhà sản xuất)

Bắt đầu bằng việc cùng nhau viết kịch bản, rồi sau đó, 2 anh em nhà Dowdle đã thử sức ở các mảng khác như đạo diễn, nhà sản xuất… Tính đến thời điểm này, bộ đôi đã cùng nhau hoàn thành phim truyện thứ 6. Sinh ra và lớn lên tại St. Paul, Minnesota, nhưng hiện tại họ đều cư trú tại Los Angeles.

Trong thời gian tới, bộ đôi này sẽ cho ra mắt phim mới là The Coup với sự góp mặt của các diễn viên Owen Wilson, Pierce Brosnan và Lake Bell. Bộ phim xoay quanh câu chuyện về một gia đình người Mỹ định cư ở một quốc gia mà người nước ngoài là mục tiêu của bọn tội phạm. Họ đã phải vật lộn và trông cậy vào chính bản thân mình để có thể sinh tồn. Bộ phim dựa trên kịch bản do 2 anh em cùng chắp bút và được quay tại Chiang Mai, Thái Lan. Dự kiến phim sẽ ra rạp vào 6/ 3/ 2015.

Devil – phim truyện thứ 4 mà anh em Dowdle thực hiện – đã được Universal Pictures phát hành trong năm 2010 và đạt mức doanh thu phòng vé lên tới 63 triệu đô-la. Bộ phim do John làm đạo diễn và Drew đảm nhận cương vị điều hành sản xuất. Trước đó, 2 anh em cũng đã hợp tác sản xuất phim Quarantine cho Sony Screen Gems. Bộ phim sau khi được công chiếu vào năm 2008 đã rất thành công cả về mặt nghệ thuật lẫn doanh thu với hơn 41 triệu đô-la thu về từ các phòng vé.

Sản phẩm đầu tay của bộ đôi – The Dry Spell – sau khi được công chiếu tại Liên hoan phim Slamdance Film Festival 2005 đã nhận được đề cử giải thưởng Grand Jury Prize. Ngoài ra, họ cũng đã cùng điều hành sản xuất Transcendent Man, phim tài liệu nhận được những phản hồi tích cực từ giới phê bình tại Liên hoan phim Tribeca.

Hai anh em Dowdle đã từng theo học tại học viện Saint Thomas. Ngay từ khi còn nhỏ, hai người đã xác định sẽ làm việc cùng nhau trong một lĩnh vực nghệ thuật nào đó vì cả hai đều say mê âm nhạc và điện ảnh. Họ đã cùng nhau sáng lập Brothers Dowdle Productions vào năm 2003.

Léo Hinstin (Đạo diễn hình ảnh)

Sinh ra và lớn lên ở Paris, Hinstin bắt đầu sự nghiệp của mình vào năm 18 tuổi với vai trò thực tập quay phim. Con đường sự nghiệp của anh dần mở rộng khi anh làm trợ lý cho một số đạo diễn hình ảnh nổi danh của Pháp trong suốt 10 năm. Các tên tuổi mà anh đã từng hợp tác bao gồm André Téchiné, Olivier Assayas, Philippe Garrel và Claude Lanzmann, các đạo diễn người nước ngoài như Naomi Kawase và Hou Hsiao Hsien.

Sau khi thực hiện một số phim ngắn, Hinstin đã chính thức trở thành đạo diễn hình ảnh với bộ phim đầu tay là một phim truyện chưa từng công bố của đạo diễn Thoretton Entre chien et loup. Sau một vài công việc liên quan tới quay phim khác, anh tiếp tục cộng tác với Thoretton vào năm 2008 để làm bộ phim tài liệu về cuộc đời nhà thiết kế thời trang huyền thoại Yves Saint Laurent có tên gọi L’amour fou. Bộ phim được công chiếu tại Liên hoan phim quốc tế Toronto 2010 và nhận được giải thưởng Fipresci Prize. Sau đó, phim cũng nhận được đề cử César Award cho hạng mục Phim tài liệu xuất sắc nhất.  

Anh cũng đồng thời ghi hình một số video ca nhạc và video quảng cáo cho các thương hiệu nổi tiếng như Dior, Chloé, Yves Saint Laurent… Sắp tới Hinstin sẽ đảm nhiệm cương vị quay phim chính cho phim mới của đạo diễn/tác giả kịch bản Nicolas Saada.

Louise Marzaroli, ACE (Thiết kế sản xuất)

Sinh ra ở U.K, lớn lên ở Stockholm, Barcelona, Munich và Rome, nhưng sau khi tốt nghiệp đại học, Louise đã tới Paris để theo học ngành thiết kế nội thất. Sau đó, bà trở về Rome để làm việc tại Cinecittà Studios và phụ trách hàng loạt các dự án cho những đạo diễn tên tuổi như Dino Risi, Michelangelo Antonioni và Federico Fellini, gặt hái được rất nhiều thành công trong lĩnh vực thiết kế sản xuất cho các phim điện ảnh và truyền hình.

Một số phim đáng chú ý của bà bao gồm Hideous Kinky, Reporters, Chocolat – phim nhận được giải thưởng Art Directors Guild Award dành cho Thiết kế sản xuất xuất sắc nhất.

Elliot Greenberg (Dựng phim)

Elliot từng cộng tác với đạo diễn Josh Trank trong bộ phim kinh dị giả tưởng do 20^th Century Fox phát hành Chronicle.

Greenberg bắt đầu sự nghiệp với vai trò người học việc dựng phim cho bộ phim Cursed của đạo diễn Wes Craven. Anh có mối quan hệ mật thiết với anh em nhà Dowdle sau khi đảm nhận cương vị dựng phim cho các bộ phim mà họ thực hiện như The Coup, Devil, Quarantine và The Poughkeepsie Tapes. 

Một số phim đáng chú ý khác của anh bao gồm Escape Plan và Sorority Row.

Annie Bloom (Thiết kế phục trang)

Những mẫu trang phục mà Annie Bloom thiết kế đã được sử dụng trong bộ phim của an hem nhà làm phim Dowdle The Coup cũng như The Adventures of Beatle của đạo diễn Katherine Brooks và Donna Robinson. Trước đó, bà cũng đã đảm nhận cương vị thiết kế phục trang cho một số phim như Devil, Labou, Special, Hack! và The Fifth Patient.

Bên cạnh đó, Bloom còn tham gia phụ trách trang phục cho một số series truyền hình như The Contender của đài NBC, Halfway Home của Comedy Central và Master trên kênh CBS.

Keefus Ciancia (Âm nhạc)

Ciancia bắt đầu sự nghiệp trong lĩnh vực điện ảnh với việc hợp tác cùng với T Bone Burnett và soạn nhạc cho các phim như The Ladykillers, Don’t Come Knocking và Walk the Line. Mới đây nhất, ông cũng đảm nhận cương vị này trong phim truyền hình Nashville của kênh ABC và True Detective của kênh HBO.

Ciancia còn tham gia viết nhạc cho các phim như The Motel Life, The Fall, Good Vibrations, Diana và sản xuất album cho các ca sỹ Nikka Costa, Cassandra Wilson, Benji Hughes, Everlast, Kimbra, Meshell Ndegeocello, A Fine Frenzy và Priscilla Ahn.

LadyGoGo